生活在繁杂都市里的人们或多或少都会存在一些心理隐疾，而这部剧则通过20多个真实案例，直击现代都市人心理健康，在直面生活困境的同时也达到了治愈和安抚心灵的作用。网瘾、家暴、情感障碍、婚变，这些现实话题被赤裸裸地呈现在剧情之中， 人物内心的慌乱、迷茫、无措、阴暗也都被编剧“无情”地书写和剖析，剧情中涉及到的许多广为人知的案例引起了网友们的强烈共鸣，可以说，《爱上你治愈我》准确地切中了社会脉搏，逐渐让都市生存者意识到了心理健康的重要性。

国产剧中也有不少医疗题材的行业剧，不过经常因为“专业性”而遭到业内人士的“吐槽”，为了避免这些“槽点”，总制片人吴红梅坚持要求拍摄一部专业性强的心理题材电视剧。本剧开头就呈现了一段出自存在主义治疗法代表人物欧文·亚隆的著作《给心理治疗师的礼物》中的一段话，这也向观众们直接传达出了该剧的主创团队对心理学知识的了解。而这部剧的剧情中也涉及到了许多心理学治疗过程和精神科专业术语，当“束缚衣”、“定向力”、“自知力”等专业台词迸发而出之时，观众们的顾虑也随之打消。

“我们最终还是选择了专业性，在娱乐性上做了一些牺牲。”导演曹盾如是说。其实在拍摄这部剧之初，总制片人吴红梅和导演曹盾就很清楚地认知到，如果想要呈现一部专业性强的艺术作品，那必然会流失掉许多观众。曹盾表示：“但是既然决定拍这部作品，那就尽量把它做好吧，也让观众知道我们是在认认真真地做这部剧的。”

不过最终作品呈现出来的效果并没有让观众们失望，案件的扑朔迷离、真相背后隐藏的人性脆弱、情感的依赖与挣扎都赋予了这部剧非比寻常的观感。

谈心理剧：直给“压抑”，但重在“治愈”《爱上你治愈我》是曹盾导演第一次接触心理题材，面对这个题材，曹盾导演笑称“一开始是拒绝的”，后来接下这部剧实际上是感念于制片人吴红梅的坚持。

当时曹盾导演正在筹备《长安十二时辰》，本就分身乏术的他本想婉拒吴红梅的盛情邀请，却对其准备了三年的项目资料震惊不已。“我当时的确是被她（吴红梅）的专业精神感动了，她一个人盯这个项目盯了这么长时间，她有这么大的力量去做这件事，我第一感觉就是我应该去帮她。”可以说，看上去理性威严的导演曹盾，最初接下这个项目的时候是出于一个极其感性的人情因素。为了完成《爱上你治愈我》这个剧集，又不耽误《长安十二时辰》的筹备和拍摄，于是导演曹盾和制片人吴红梅商议，这部剧由程樯和曹盾共同执导完成。

为了保障这部心理题材剧的专业性，制片人吴红梅还邀请了各大院系的精神科专家保驾护航，包括编剧莫菲勒就是毕业于北大医学院，并且有近10年的从医经验。除了剧本的专业性，在音效、视听、特效、影调上导演也力求与剧情的完美结合。当台词中涉及到专业术语时，屏幕上会隐现出相应的名词解释，更方便观众的理解。此外，全剧大部分都采用了冷色调，衬托出医疗过程的理性和严谨，也在引导着观众以一个旁观者的态度和角度去看剧中人物的矛盾与问题。

现代人对“心理疾病”有很多误解，实际上“神经病”、“精神病”在医学上都是有准确定义的，这些患者是需要他人给予关怀和重视的，并不是在家里聊聊天、溜溜弯就可以解决的，因此拍摄这部剧集的意义也是希望让更多人了解心理疾病，意识到进行专业心理治疗的必要性。

谈改编与原创：“从无到有”未必是件坏事

作为一部原创剧集，总制片人吴红梅凭借超乎常人的毅力花费了三年的时间，让这部剧一步步地实现了“从无到有”。这个精神让曹盾导演为之感动，也让所有的影视从业者和观众感到震撼。

从编剧到导演，曹盾接手的90%的剧集都是有原著小说做支撑的，这也是中国影视行业的大趋势，原创剧本和原创编剧都是这个行业的稀缺物种。《蜗居》、《裸婚时代》、《小儿难养》、《失恋33天》这些都是小说改编的剧集，包括曹盾近期的作品《九州·海上牧云记》、《长安十二时辰》也都有原著IP，当问及拍摄原创剧本的感受时，曹盾导演表示“原创有原创的优势，首先创作比较自由，第二老百姓(56.080, -1.33, -2.32%)都喜欢听新故事。”

《爱上你治愈我》没有原著小说的基础，完全依靠编剧的专业性和想象力完成“从无到有”的塑造。据说，在心理学专业知识的呈现方面，编剧与心理学顾问产生过诸多“摩擦”，如何平衡戏剧性与专业性成为了剧本创作过程中的最大难题。而且由于审核方面的诸多问题，剧情中的案件真相有些并不适合完全呈现出来，于是为了满足观众的多样化需求，主创团队在剧集播出的同时还出版了书籍《治愈者》，书中详尽介绍了每个案件的治疗方案与治疗笔记，甚至这本书在出版之时被规划为“社科类”书籍，可见其专业性质。